Desde su fundación en 2020, Infinite Thread Games ha evolucionado de forma constante, participando en programas de incubación y aceleración que han fortalecido su identidad creativa. Tras el éxito de Hitori Kakurenbo Online, el estudio español se embarca en su proyecto más ambicioso hasta la fecha: Hidalgo, una reinterpretación interactiva de Don Quijote de la Mancha. En esta entrevista, Juan Pablo Guzmán Fernández, CEO de Infinite Thread Games, nos habla sobre los retos de adaptar la obra de Cervantes, su innovadora dirección artística, las mecánicas cooperativas del juego y su visión sobre el futuro del sector indie en España.
- Sobre Infinite Thread Games: El estudio ha crecido de forma constante desde su fundación en 2020, participando en programas de incubación y aceleración europeos. ¿Cómo ha sido la evolución de Infinite Thread Games desde su primer juego, Hitori Kakurenbo, hasta Hidalgo? ¿Qué aprendizajes han aplicado en este nuevo proyecto?
Desde su fundación en 2020, Infinite Thread Games ha experimentado un crecimiento progresivo, participando en programas de incubación y aceleración como LevelUp o Start IN Up de Madrid in Game, programa al que el estudio pertenece actualmente. Estos hitos clave han ayudado al equipo a fortalecer su metodología de trabajo y a establecer una identidad creativa propia, recibir formación y mentorización en aspectos clave del desarrollo como empresa y acudir a eventos para fortalecer su red de contactos y su presencia en la industria.
En febrero de 2024 se lanzó para PC Hitori Kakurenbo Online un videojuego multijugador de terror centrado en ofrecer experiencias sociales de terror suave. Con este primer juego, el equipo aprendió a trabajar con recursos limitados, a optimizar procesos de producción y a enfrentarse al desafío de crear una experiencia con impacto emocional.
Desde 2023 Infinite Thread Games está desarrollando Hidalgo, proyecto en el que el enfoque ha sido más ambicioso. Hidalgo es un videojuego en el que se buscaba una integración plena de la historia con la jugabilidad, asegurando que ambos elementos se complementan.
- Sobre la inspiración de Hidalgo: El videojuego está basado en Don Quijote de la Mancha, una de las obras más influyentes de la literatura universal. ¿Cómo surgió la idea de adaptar este clásico al formato de un videojuego? ¿Qué elementos de la historia original han querido mantener y cuáles han reinterpretado para hacerlo más atractivo para los jugadores de hoy?
La idea de Hidalgo surge de la escasa representación de la literatura española en los videojuegos. Don Quijote de la Mancha es una obra fundamental en la historia de la literatura universal, pero ha sido poco explorada en el medio interactivo. El objetivo era trasladar su esencia y valores a un videojuego moderno sin perder el impacto y la profundidad de la historia original.
Se han mantenido elementos esenciales como la relación entre Don Quijote y Sancho Panza, su visión distorsionada de la realidad y la sátira sobre los ideales caballerescos. Al mismo tiempo, se ha introducido una narrativa paralela sobre una familia contemporánea que redescubre la historia del Quijote, estableciendo un puente entre pasado y presente. Esta reinterpretación permite que nuevos jugadores se identifiquen con la historia, al tiempo que mantiene la riqueza del texto cervantino.
La historia de Hidalgo se divide en 5 capítulos que cubren todo el viaje de Don Quijote y Sancho por Castilla-La Mancha, Aragón y Cataluña. A lo largo de su aventura, los jugadores conocerán muchos de los personajes secundarios de la novela y emplazamientos donde ocurren escenas icónicas de la novela: la batalla contra los Molinos de Viento, el encuentro con el Vizcaíno, los incidentes en la venta transformada en Castillo o la Batalla contra los Cueros de Vino.
- Dirección artística y ambientación: Uno de los aspectos más llamativos de Hidalgo es su estética artesanal que recuerda a una maqueta. ¿Cómo tomaron esta decisión y qué impacto tiene en la experiencia del jugador? ¿Cómo se ha representado Castilla-La Mancha dentro del juego?
Desde el principio, se buscó un estilo visual que evocara nostalgia y tradición, transmitiendo la sensación de que la historia está siendo contada de generación en generación. La idea de representar el mundo del Quijote como una maqueta artesanal surgió como una manera de reforzar esta idea, utilizando materiales como cartón, papel, tela y madera para construir los escenarios y personajes. Esta estética no solo aporta un fuerte valor artístico, sino que también refuerza el tono narrativo del juego, en el que una familia recrea la historia de Don Quijote mediante marionetas y escenarios miniaturizados.
En cuanto a la representación de Castilla-La Mancha, el juego incluye localizaciones emblemáticas como los molinos de Consuegra, la Cueva de Montesinos y la Plaza de la Constitución en Puerto Lápice. Estas áreas han sido reinterpretadas con un toque pictórico y simulando estar hechos a mano con materiales domésticos, resaltando la calidez y el encanto de la región. Además, el juego invita al jugador a explorar estas zonas desde diferentes perspectivas, permitiendo alternar entre una vista isométrica en tercera persona y una visión subjetiva que representa la perspectiva de Don Quijote.
- Mecánicas de juego y modo cooperativo: El juego permite alternar entre Don Quijote y Sancho Panza, tanto en solitario como en cooperativo. ¿Cómo funciona esta mecánica y qué aporta a la jugabilidad? ¿Fue complicado equilibrar las habilidades y roles de cada personaje?
La jugabilidad de Hidalgo se basa en la cooperación entre Don Quijote y Sancho, permitiendo al jugador alternar entre ambos o compartir la experiencia en modo cooperativo. Don Quijote es impulsivo y valiente, con habilidades orientadas a derribar obstáculos y avanzar sin dudar. Sancho, por otro lado, es más precavido y su rol está centrado en la resolución de puzles y la manipulación del entorno. Se debe coordinar y complementar el uso de ambos personajes para resolver los puzles y avanzar en la historia.
El juego combina dos perspectivas de juego: una en tercera persona, desde la cual se exploran los escenarios y se resuelven puzles navegacionales, y otra en primera persona, que representa la visión subjetiva de Don Quijote y permite resolver puzles basados en percepción y perspectiva. En tercera persona, los jugadores pueden mover elementos del entorno, desplazar estructuras y combinar las habilidades de Quijote y Sancho para avanzar. En primera persona, se activan mecánicas de paralaje y juegos de ilusión óptica, donde el jugador debe alinear objetos abstractos para revelar formas ocultas o reinterpretar el escenario a través de la imaginación del caballero. Esta dualidad en las mecánicas refuerza el contraste entre la realidad y la visión distorsionada de Don Quijote, un elemento clave de la novela original.
Uno de los mayores desafíos en el diseño fue equilibrar estas habilidades para que ambos personajes fueran igual de relevantes. Se realizaron numerosas pruebas para asegurarse de que el jugador sintiera la necesidad de utilizar a ambos protagonistas de manera estratégica. El modo cooperativo añade una capa extra de interacción, fomentando la comunicación entre los jugadores para resolver situaciones de manera conjunta.
- Narrativa y mensaje: Además de seguir las aventuras del caballero y su escudero, Hidalgo también narra la historia de una familia que revive sus hazañas. ¿Por qué decidieron incluir esta narrativa dual? ¿Qué mensaje esperan transmitir con esta estructura narrativa
La narrativa dual surgió como una forma de conectar la obra clásica con una historia más contemporánea y cercana al jugador. Mientras que el viaje de Don Quijote y Sancho sigue fielmente la novela, la historia de la familia introduce una segunda capa narrativa en la que sus miembros redescubren la obra de Cervantes a medida que juegan juntos, permitiendo que su propia historia evolucione en paralelo. A través de esta conexión entre pasado y presente, se exploran temas como la pérdida, la comunicación y la importancia de compartir experiencias en familia, reforzando el poder de la literatura como un puente entre generaciones.
Uno de los elementos clave de esta narrativa es la identificación de los miembros de la familia con los personajes de la novela. Al sumergirse en la historia del Quijote y Sancho, la familia comienza a verse reflejada en sus desafíos y conflictos. Esta conexión permite que salgan a la luz aspectos que antes permanecían ocultos, como el caso de uno de los hijos, que está sufriendo acoso escolar pero no ha encontrado la manera de expresarlo. A medida que la familia avanza en el juego, la relación entre Don Quijote y Sancho, quienes también sufren burlas y maltratos a lo largo de sus aventuras, ayuda al niño a verbalizar su situación y a encontrar apoyo en sus padres.
Este descubrimiento refuerza el mensaje central del juego: la importancia del tiempo de calidad compartido. La historia demuestra que jugar y conversar juntos no solo fortalece los lazos familiares, sino que también puede ser una vía para comprender emociones, resolver conflictos y recuperar la cercanía perdida. La familia de Hidalgo, que en un inicio está fragmentada por la rutina y la falta de comunicación, encuentra en la historia del Quijote una excusa para reconectar y sanar sus propias heridas emocionales. Con esta estructura narrativa, el juego no solo rinde homenaje a la obra de Cervantes, sino que también invita a los jugadores a reflexionar sobre la importancia de la convivencia y la comunicación en sus propias vidas.
- Reconocimiento en premios y comunidad: Recientemente, Hidalgo ha sido galardonado como Mejor Videojuego Indie y Mejor Videojuego Narrativo en los Indie Games 2024. ¿Cómo ha impactado este reconocimiento en el equipo? ¿Creen que estos premios pueden ayudar a que el videojuego tenga más visibilidad internacional?
Sí, además, hemos recibido el reconocimiento como Hidden Gem en los DevGAMM Awards de Lisboa. Estos reconocimientos han sido una gran motivación para el equipo y un respaldo al trabajo que hemos realizado hasta ahora. Nos han permitido ganar visibilidad en el sector y han generado un mayor interés en la comunidad de jugadores y medios, recibiendo numerosas entrevistas y reportajes. Además, creemos que estos premios contribuirán a que Hidalgo tenga un impacto más allá de España, al generar interés en publishers e inversores internacionales, reforzando su potencial como una experiencia narrativa con proyección internacional.
- Estado actual del desarrollo y expectativas: El lanzamiento de Hidalgo está previsto para principios de 2026 y ya cuenta con una demo pública. ¿Cómo está siendo la recepción de esta demo? ¿Cuáles son los próximos pasos en el desarrollo y qué novedades podemos esperar en el futuro del proyecto?
La recepción de la demo está siendo muy positiva, con jugadores destacando su dirección artística, su ambientación y la emotividad de su historia. A partir del feedback recibido, estamos ajustando mecánicas, mejorando la accesibilidad y puliendo la experiencia general para asegurar que la versión final del juego cumpla con nuestras expectativas y las del público. Un aspecto clave del desarrollo en esta etapa es seguir refinando la jugabilidad, asegurando que la combinación de exploración, puzles y narrativa se mantenga equilibrada y envolvente.
Uno de los próximos pasos fundamentales es el lanzamiento de la campaña en Kickstarter, que será clave para completar el desarrollo de Hidalgo y permitirnos alcanzar la máxima calidad en todos los aspectos del juego. A través de esta campaña, los jugadores podrán apoyar el proyecto y acceder a contenido exclusivo, incluyendo recompensas especiales para los mecenas. El objetivo es no solo financiar la producción final, sino también ampliar la comunidad de Hidalgo y dar la oportunidad a los jugadores de formar parte activa del proceso de desarrollo.
La campaña de Kickstarter ofrecerá diferentes niveles de participación, con recompensas únicas para los mecenas. Entre ellas, se incluirá una edición coleccionista con contenido exclusivo, así como objetos artesanales inspirados en el universo del juego. Destacan una figura 3D pintada a mano de los personajes, perfecta para coleccionistas, y una oveja de amigurumi tejida a mano por una artesana valenciana, en homenaje a uno de los animales más icónicos con los que se puede interactuar en Hidalgo. Además, habrá otras recompensas especiales diseñadas para hacer de esta campaña una experiencia memorable para los jugadores y seguidores del proyecto.
Para quienes deseen conocer más y apoyar el proyecto, el enlace a la campaña estará disponible en el Kickstarter de Hidalgo.
- El estado de la industria del videojuego: Actualmente, los videojuegos están en constante evolución con tendencias como los juegos como servicio, los títulos multijugador y la irrupción de la inteligencia artificial en el desarrollo. ¿Cómo ve el equipo de Infinite Thread Games el futuro de la industria? ¿Creen que hay espacio para experiencias narrativas como Hidalgo en un mercado dominado por juegos online?
El mercado de los videojuegos evoluciona constantemente, pero siempre hay espacio para experiencias narrativas significativas. Aunque los juegos online dominan la industria, también se observa un crecimiento del interés por títulos con historias profundas, jugabilidad inmersiva y mecánicas innovadoras. Hidalgo busca conectar con jugadores que valoran la narrativa y la creatividad, demostrando que los videojuegos pueden ser tanto una forma de entretenimiento como una herramienta para contar historias con impacto.
Creemos que este contexto representa una gran oportunidad para los estudios independientes. Frente a una industria que, en muchos casos, apuesta por fórmulas ya establecidas y producciones de gran escala, los indies tienen la posibilidad de arriesgarse y ofrecer experiencias frescas y diferentes. Es el momento de recuperar cierta ingenuidad y libertad creativa, como la que tenían los títulos clásicos, sin la necesidad de estar tan encorsetados por las tendencias de mercado. Juegos como Hidalgo nacen de esa filosofía: una propuesta con identidad propia, que apuesta por un diseño artístico único y una narrativa con profundidad emocional, sin miedo a explorar caminos menos transitados en la industria actual.
- Desafíos del sector indie: Desarrollar un videojuego independiente en España no es tarea fácil. ¿Cuáles han sido los principales desafíos que han enfrentado como estudio indie y qué consejos darían a otros desarrolladores que buscan hacer su propio camino en la industria?
Los principales desafíos han sido la financiación, la visibilidad y la gestión de los recursos. En un sector donde los estudios más grandes tienen mayores facilidades para promocionar sus juegos, los proyectos independientes deben encontrar formas creativas de destacar. Contar con un presupuesto limitado significa tomar decisiones estratégicas en cada fase del desarrollo, priorizando lo que realmente aporta valor al juego y a su audiencia. Además, el acceso a financiación en España puede ser complejo, por lo que es fundamental explorar todas las vías posibles, desde ayudas públicas hasta campañas de crowdfunding y programas de aceleración.
Otro aspecto clave es mantener una estructura sólida y un crecimiento sostenible. En los últimos años, muchos estudios indie han desaparecido tras haber crecido desmesuradamente en poco tiempo, sin contar con una planificación adecuada a largo plazo. Expandirse demasiado rápido puede generar problemas de gestión y poner en riesgo la estabilidad del equipo. Es fundamental tener una visión clara del alcance del proyecto y evolucionar de forma progresiva, asegurando que el estudio puede sostener su estructura sin comprometer su viabilidad.
Además, construir una red de contactos sólida es un factor clave para el éxito en la industria. Contar con el apoyo de otros desarrolladores, profesionales del sector y expertos en diferentes áreas permite acceder a conocimientos valiosos y evitar errores comunes. No solo es útil para aspectos técnicos del desarrollo, sino también para entender mejor la gestión de empresa, la búsqueda de financiación y las estrategias de publicación. Crear lazos con la comunidad indie, participar en eventos y mantener un canal de comunicación abierto con otros estudios puede marcar la diferencia a la hora de superar los desafíos que enfrenta cualquier equipo independiente.
- Planes futuros para el estudio: Más allá de Hidalgo, ¿qué le espera a Infinite Thread Games? ¿Tienen otros proyectos en mente o están explorando nuevas ideas para el futuro del estudio?
Gran parte de la energía actualmente está en completar Hidalgo con la mejor calidad posible, asegurando que cada aspecto del juego, desde su narrativa hasta sus mecánicas y apartado artístico, cumpla con nuestra visión. Queremos que el lanzamiento sea un punto de referencia para el estudio y consolidar nuestra identidad como desarrolladores de videojuegos con una fuerte carga narrativa y artística. A corto plazo, el objetivo es financiar lo que resta de desarrollo, conectar con nuestra comunidad y garantizar que Hidalgo tenga la mejor recepción posible, tanto a nivel nacional como internacional.
Además, ya estamos explorando nuevas ideas y conceptos para futuros proyectos. Queremos seguir desarrollando videojuegos que ofrezcan experiencias únicas y emocionales, combinando narrativa, arte y mecánicas innovadoras. Estamos interesados en expandir nuestro enfoque a nuevas temáticas y formatos, siempre manteniendo nuestra esencia: historias que generen impacto y mundos que inviten a la exploración y el asombro. Aunque todavía es pronto para revelar detalles concretos, nuestro objetivo a largo plazo es consolidarnos como un estudio que apuesta por la creatividad, la experimentación y la conexión con los jugadores a través de experiencias memorables.
